Admiro la habilidad de Naoki Urasawa. Justo cuando mi interés en esta serie estaba comenzando a disminuir un poco: me encantó la idea original de contrastar a los amigos para niños con adultos que intentaban salvar el mundo, pero estaba menos involucrado con la futura niña de Buffy y el manga autoindulgente Las historias de Artist in Prison: me devuelve el volumen 7, ambos con flashbacks a los personajes que me perdí y aumentando la acción en la trama de la cárcel.
Cuando me detengo y pienso en el personaje de Shogun en esta serie, me río, porque es casi un superhéroe. Es ridículamente duro y puede hacer cualquier cosa debido a su determinación. Generalmente es Wolverine. Diría que realmente no encaja en la historia, pero dado que tenemos virus asesinos, robots gigantescos y conspiraciones secretas en todo el mundo, me equivocaría. Y me gustan ver su cara de hombre ahora antiguo con su ceño fruncido gruñón y su largo cabello gris cuando está realizando hazañas de persona escandalosa.
El uso de Urasawa de los elementos de manga de acción estándar demuestra que no es la materia prima, es lo que haces con ella. Dibuja muy bien y ha pensado tan claramente en lo que está haciendo con estos elementos que las escenas cliché, como una persecución de escape de la prisión, se vuelven interesantes de nuevo.
Todavía encuentro al personaje de artista de manga, hablando sobre cómo se pierde en posible material para sus historias o con ganas de compartir su arte con el mundo, goteo. Cuando comienzan a comparar su trabajo con el rock’n’roll, mis ojos pusieron en blanco, porque no puedo evitar pensar que es el artista que elogia su forma de arte elegida por ser arriesgado y vanguardista y tener el potencial de cambiar el mundo. No me gusta particularmente los cómics sobre hacer cómics, por lo que me concentré en la naturaleza de la emoción y la supervivencia extrema del escape de recaudación de vida.
También me complacé en el flashback para los niños que soñaban con revisar la Expo 70, una exposición mundial celebrada en Osaka y simbolizada por la Torre del Sol. Pero el personaje del artista cumple un papel crucial: su deseo de capturar a Shogun en el papel lleva al héroe que le dice, y al lector, mucho más sobre lo que le sucedió a la tripulación de Kenji en esa víspera de Año Nuevo y los sacrificios que fueron hechos. Disfrutar de esta serie requiere paciencia con los saltos de tiempo y esperar para descubrir mucho más mientras el artista elige revelarle su historia. (El editor suministró una copia de revisión).
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